□　老鱼

  当编钟雅乐在荆州古城奏响，第二届楚文化节以创新之姿唤醒沉睡千年的楚辞文脉。本期文章带我们穿越时空，从屈原笔下的香草美人到当代荆州的数字展演，见证楚辞如何从古老歌谣蜕变为中华文学瑰宝，又在新时代焕发新生。

  楚辞不仅是浪漫主义的源头，更是民族精神的密码。在楚文化节期间，既看到了《离骚》吟诵穿越千年，也体验了AR技术重现的楚地祭祀场景。这种传统与现代的对话，也是对“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”精神的最好诠释。

  奇文郁起：楚辞的形成与特征

  中国文学长河浩荡绵延，有一脉特别瑰丽奇崛的支流，那就是“楚辞”。它崛起于战国时代的南方楚地，与中原文化交相辉映，是楚文化的重要组成部分。

  楚辞的形成，并非偶然。它源于江淮流域楚地的歌谣。据记载，约公元前6世纪已有《越人歌》和《楚人歌》，《论语》载孔子曾听到《接舆歌》，《孟子》中也有《孺子歌》等楚地歌谣。然而，这些仅是历史记载中的一鳞半爪。直到战国中期，屈原一系列作品出现于楚国文坛，楚辞才真正形成一代文学样式。

  “楚辞”之名，最早见于西汉前期。汉代有时简称其为“辞”，或连称为“辞赋”。又因楚辞中最具代表性的作品是屈原的《离骚》，故后人亦以“骚”来指称楚辞，如萧统《文选》中的“骚”类、刘勰《文心雕龙》中的《辨骚》篇，就是对整个楚辞而言的。宋代黄伯思在《校定楚辞序》中精准概括了楚辞的特征：“盖屈宋诸骚，皆书楚语，作楚声，记楚地，名楚物，故可谓之‘楚辞’。”除此以外，《楚辞》中屈原、宋玉作品所涉及的历史传说、神话故事、风俗习尚以及所使用的艺术手段、浓郁的抒情风格，无不带有鲜明的楚文化色彩。

  和《诗经》以四言为主、篇章短小、风格朴素相较，楚辞呈现出全然不同的风貌：篇章宏阔，气势汪洋恣肆，结构、篇幅都大为扩展，句式参差错落，富于变化；感情奔放、想象力丰富、文采华美、风格绚烂。《诗经》代表北方中原文化，楚辞则是南方楚地的乡土文学，其中大部分作品是屈原吸收民间文学并加以创造性提高的结果。

  逸响伟辞：屈原与楚辞的代表作品

  谈及楚辞，必言屈原（约公元前340—公元前278年）。他是战国时期楚国诗人、政治家，出生于楚国丹阳秭归（今湖北宜昌），芈姓，屈氏，名平，字原；又自云名正则，字灵均。作为楚武王熊通之子屈瑕的后代，他少年时受过良好教育，博闻强识，志向远大。早年受楚怀王信任，任左徒、三闾大夫，兼管内政外交大事，提倡“美政”，主张对内举贤任能，修明法度，对外力主联齐抗秦。但因遭到贵族排挤诽谤，被先后流放至汉北和沅湘流域，最后，在楚国郢都被秦军攻破后，自沉汨罗江，以身殉国。

  屈原是中国历史上一位伟大的爱国诗人，中国浪漫主义文学奠基人，“楚辞”的创立者和代表作家，开辟了“香草美人”的传统，被誉为“楚辞之祖”。作品多创作于流放期间，充满了忧国忧民的家国情怀和郁郁不得志的悲愤之情，亦体现了高尚的情操与向上的精神。他通过香草与美人表达高洁的品行与美好的向往，借助神话与幻境抒发高远的志向与不懈的追求，充满了浪漫主义精神。

  屈原创作了《离骚》《九歌》《九章》《天问》等不朽作品。《离骚》是其代表作，这是一首激情澎湃的抒情长诗，以无拘无束、悲郁奔泻的激情，成就了汪洋恣肆的篇章；《天问》则幻想奇异，反诘宇宙人生、社会历史、天文地理、神话传说等，提出一百七十多个问题，气象万千，浑涵汪茫。《九歌》是在楚地民间祭神乐歌基础上创作而成，充满神秘幽远的意境和真挚动人的情感。

  在屈原的影响下，楚国又产生了宋玉、唐勒、景差等楚辞作者。现存《楚辞》总集中，主要是屈原及宋玉的作品；唐勒和景差的作品大都未能流传下来。西汉末年，刘向搜集屈原、宋玉等人的作品，辑录成集，定名《楚辞》，从此，“楚辞”成为一部总集的名称。

  衣被词人：楚辞的文学地位与影响

  在中国文学史上，《楚辞》的地位极其重要，它是中国第一部浪漫主义诗歌总集，开创了中国浪漫主义文学的先河。

  其文学地位与影响具体体现在以下几个方面：

  一、开创浪漫主义文学传统：《楚辞》以屈原的作品为代表，以其丰富的想象力、奔放的情感和华丽的辞藻，打破《诗经》以四言为主、重章叠韵的体式，为后世文学提供了新的创作范式，开创中国文学史上的浪漫主义传统。

  二、对后世文学的深远影响：《楚辞》对汉赋、唐诗、宋词等文学形式产生了重要影响。汉赋的铺陈排比、唐诗的抒情咏怀、宋词的婉约豪放，都不同程度受到《楚辞》的启发。此外，《楚辞》还影响了散文、戏剧、小说等多种文学体裁，成为中国文学发展的重要源头之一。《楚辞》与《诗经》并称为“风骚”。“风”指十五国风，代表《诗经》，充满现实主义精神；“骚”指《离骚》，代表《楚辞》，充满浪漫主义气息。风、骚成为中国古典诗歌现实主义和浪漫主义创作的两大流派。

  三、独特的艺术手法与地方特色：《楚辞》运用楚地的文学样式、方言声韵和风土物产，具有浓厚的地方色彩。这种地域性不仅丰富了诗歌的表现力，还为中国文学注入了独特的文化内涵。

  四、具有广泛的国际影响力：《楚辞》早在盛唐时期就传入日本等汉字文化圈国家，16世纪后更流入欧洲。19世纪，楚辞引起欧美各国的广泛关注，各种语言的译文和研究著作大量出现，成为国际汉学界的研究热点之一。1953年，在屈原逝世2230周年之际，世界和平理事会通过决议，确定屈原为当年纪念的世界四大文化名人之一。

  正如学者郑振铎所评价，楚辞“像水银泻地，像丽日当空，像春天之于花卉，像火炬之于黑暗的无星之夜”，充分肯定了其在中国文学史上的重要地位。

  古韵新声：荆州激活楚辞文脉的当代实践

  江流千古，辞心不灭。当屈原行吟荆楚云梦、悲歌沅湘泽畔，他未曾料想，那“兮”字跌宕、“香草”葳蕤的骚体长调，竟能穿越两千三百年烟雨，在今日荆州古城的砖瓦巷陌、学堂灯下、数字云端，重新激荡起清越回响。荆州，这座曾孕育《离骚》魂魄的土地，正以文化自觉与诗性智慧，将楚辞从典籍深处请回人间烟火，使之成为可诵、可创、可感、可游的精神活水。

  非为复古，实乃新生。荆州以“守正出新”为纲，构建多维共振的楚辞复兴生态：

  立平台，聚才俊。高校设院，文化搭台，创作中心如舟楫待发，广纳四方墨客骚人；年度诗典如星斗列阵，镌刻时代新声，让“新楚辞”从零散吟咏走向系统建构。

  入童蒙，润无声。诗教进课堂，稚子执笔仿“兮”字句法，少年开口诵“九死未悔”；校本课程如春雨润土，研学活动似轻舟溯江，使楚辞之美在幼小心田生根抽芽。

  融文旅，塑场景。古城墙投影《山鬼》倩影，护城河畔回响《橘颂》清音；端午诗会烛照江月，沉浸剧场幻化神巫——楚辞不再是纸页间的符号，而是游客足下可踏、耳畔可闻、心中可感的立体诗境。

  乘数翼，破时空。短视频里“美人芳草”翩跹起舞，公众号中“上下求索”激扬文字；线上诗社如星火燎原，AR互动令神话人物跃然掌上——古老文体借科技之翼，飞入Z世代的日常语境。

  强筋骨，育新枝。专项基金如甘霖润笔，青年计划似春风催蕾；跨界共创打通诗乐舞画，城市品牌因“诗骚”而熠熠生辉——让楚辞不仅被纪念，更被创造；不仅属于历史，更属于未来。

  守护楚辞，非止于保存文物，而在激活“诗可以兴”的生命基因。它正以一座城的诚意与创意，编织一张贯通古今、融汇雅俗、连接庙堂与市井的文化之网，使屈子遗响，化作万家灯火下的琅琅书声、游客镜头中的惊艳一瞥、青年笔尖的澎湃新章。

  此非怀旧之挽歌，实乃文明之再生。当荆州的孩子在晨光中吟哦“路漫漫其修远兮”，当异乡的旅人在夜色里邂逅“袅袅兮秋风”，当年轻的诗人提笔续写“后皇嘉树”——我们便知，那条自汨罗奔涌而来的文学长河，从未断流。它正以新的姿态、新的语言、新的灵魂，在这片诞生它的土地上，浩荡前行，生生不息。

  结束语

  楚辞，这颗诞生于两千多年前中国文学史上的璀璨明珠，以其浪漫不羁的想象、深沉真挚的情感、瑰丽华美的辞彩和香草美人的意象，深刻塑造了中国文学的审美维度与精神气质。从屈原的“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”的忧患意识，到“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的执着精神；从“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔”的坚定信念，到“举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒”的高洁品格，楚辞所蕴含的文化基因与民族精神，早已融入华夏子孙的血脉之中。

  尽管时光流转，文体嬗变，楚辞的魅力并未因岁月冲刷而褪色。在荆州，仍有很多文化实践者，以其深厚的学养和执着的热情，赓续楚辞文脉，探索古韵新声，让古老的骚体诗在新时代重新焕发生机。他们的努力表明，真正的经典既能跨越时间的沟壑，亦能超越文体的局限，在不断被阅读、研究与创造性转化的过程中，持续叩响一代代人的心扉，发出深沉而悠远的回响。这份跨越千年的回响，正是楚辞不朽魅力最生动的证明。