□　何爱萍

  《趣谈端砚》这本书，是谭沃森先生撰写的一本关于端州砚石笔谈的汇编。在离开肇庆后，整个春夏之交的暴雨天，我都倾注在这本有趣的书本里。

  在《赵孟頫的绿端砚与端砚的石色》这篇文章中，居然遇到先贤和我一样喜欢绿端石。去过肇庆端砚博物馆，了解过砚石的发展脉络；去过鼎湖区紫云谷，瞻仰过李贺诗句描绘的“踏天磨刀割紫云”，大众都会以为端砚的代表就是紫色。对极品的追捧，几乎让赭红色和绿色在端砚荟萃中发不出自己的声音。

  元朝书法家赵孟頫有一块叫“绿端松馨砚”，日日研用，十分喜爱，并为它取名为“大雅”。清代文学家纪晓岚说：“端溪绿石，砚谱不以为上品，此自宋代之论耳。若此观者岂新坑紫石所及耶。”看到这里，我钟爱绿端石的信心也建立起来了。为什么呢？　这就要从绿端石现百千万亿种种形，遇百千万亿众众生说起。

  在肇庆，寻常店铺皆有绿端石摆售，既精微又广大，寻常又自在。绿端石的加工工艺与其它并没有差别，制作成各种砚型，或是园林小景、或是瓜果承盘、或是功夫茶台、或是文艺摆件、或是饮食器具，诸方显能。到了鼎湖山风景区，更是兵临天下的盛大。溪下的石板是端砚，巨硕的山崖之上也是端砚，跨溪而过的小路是端砚，清泉瀑布下是端砚，连甜品店的桌角下也是端砚，随处可见的砚石便是肇庆最具规模的艺术气质，而绿端石因其源头的丰富性及实用的可塑性，成为城市诗化最得力的支撑。

  有很多星星在黑夜里看不到初升的太阳，有很多蜿蜒的长路在旅途中看不到停歇的驿站，还有很多冰霜下的枝桠也等不到一次万艳同窟的春天。很多的人，在命运的变迁中，失去又拥有、坚定又茫然、隐忍又张狂，但凡有一次精彩的灿烂，都需要很多难熬的岁月和默默的坚持。把自己的边界和世界的规则混合调和，把理想和生活打成一片，而恰恰是活在真实中的星星、长路、枝桠和芸芸众生，才有它独特的魅力与灵性，才得以被识别、被铭记。我欣赏这种明明很普通，却依然努力存在的勇气。落落大方地承认自己、接纳自己、实现自己，这便是我对绿端石的偏爱所在。

  绿端石出自羚羊峡两岸的砚岩，有水、旱之别。水坑的石是砚材，旱坑的石只能制作石器、文玩物品。成为形而上的一种意兴，也可以成为形而下的一种姿态，大俗大雅集于一身，参与老百姓的普通日常生活中去。这样的谦虚，又何尝不是深刻自知与强烈自信的彰显呢？　甘愿是天下的寸土，甘愿是知音的高山，没有枯墨滞留之苦，没有赏识成空之忧，也无需踏入殿堂的竞技场，只做一块纯粹的绿端石。万物与石和谐相处，天地与石互诉衷肠。

  当绿端石还是一颗原石，外界可能不认可这样平凡而富有力量的美，但是积累了足够的印证和理解之后，物质象征性的美转化为文化内涵的美，“兰生幽谷，不为无人而不芳”成为一种悦己的追求，便再也没有紫端还是绿端的愚顽壁垒。经过打磨加工后的绿端石呈现的颜色静定而稳沉，比“万条垂下绿丝绦”多一分沉思，比“应是绿肥红瘦”多一分轻俏，将春天的明媚与秋天的婀娜凝聚成生命的颜色，这样的绿，是造化和天地的合作，握在手里，既喜欢又心安。

  作为庆云寺石阶上的一块绿端石，它不会羡慕菩提树下的那一块绿端石；在飞天潭底的那一块绿端石，也不会羡慕溯溪而下的那一块绿端石；招摇在九龙宝鼎的绿端石，也不会羡慕望江亭上的那一块绿端石，安之若命，优哉游哉。仰望幽谷，从上自下一片端绿，少时独此一份，多时四面八方，宇宙也成为绿端石的延展。在这样的环绕下，打量一番便很清楚自己的渺小。

  自由神力，饶益诸方。寂静与纷繁，欲求与无力、娇慵与激进，无以言表而又焦虑不清的时代思绪已经太多。绿端石是一种既接近奉献情趣又富含美感的石头，不妨回到绿端石的朴素精神体系中去理解、感知和顿悟。不妨顺应万物本身的张力，将建设者、奠基人、生活家融合成一个存在感十足的自我，不以牺牲真我，去成就世界的风范与韵致。